BEELINE
#ЖВНЯС

Концепция каждого из роликов схожа по структуре.

Мы строим определенное пространство (декорацию), в которое помещаем героя. А он в свою очередь раскрывается в этих декорациях, оправдывая свой хэштег и проявляя свои "способности".


Нашим героям не нужны подходящие условия или "тот самый момент".

Они готовы действовать всегда.


Ролики короткие, динамичные и яркие, с явной рекламой Билайна в финале.

#ДВИГАЙСЯ

Марат Ягфаров


Профессиональный танцор, призер международных конкурсов, владелец собственной школы танца.

Марат уже взрослый человек с семьей, но это не мешает ему оставаться верным своему делу и получать от него удовольствие.


Отъезд от крупного плана лица Марата.
Марат открывает глаза.
Мы видим общий план комнаты (кухни-студии), в которой творится домашний хаос: посуда не помыта, из кастрюли что-то вытекает на плиту, на столешнице разбросаны хлопья и т.д.

Начинает звучать музыка.
Попадая в ритм и ярко-выраженные звуки трека, Марат, танцуя, справляется с беспорядком.
В какой-то момент появляется ребенок, которого по ходу видео он еще успеет одеть в школьную форму, поцеловать и отправить учиться.
РЕФЕРЕНС ПО КОНЦЕПЦИИ И НАСТРОЕНИЮ
Во время танца с помощью матч-ката (match-cut) мы иногда переходим в круг танцевального баттла. Вокруг сидят танцоры, резкий свет, Марат "баттлит" с соперником

Также с помощью этого приема мы перемещаемся в стеклянный куб, в котором Марат делает свой перфоманс с рисованием во время танца.

Итого имеем три локации - дом, соревнование, творчество.

Закадровый текст можем завязать как раз на том, что можно все успевать, придумывать, работать, главное захотеть и двигаться дальше.

О том, что соревнование это круто, но и без него, без этой гонки можно получать удовольствие от своего дела.

В конце камера делает отъезд назад.
Марат стоит посреди чистой кухни, во время баттла, посреди куба, расписанного краской. Затем смотрит в камеру и улыбается. Хэштег.
Референс по некоторым монтажным и операторским приемам. Здесь можно увидеть насколько движения артиста переплетены с движением камеры, монтажом и музыкой.

Важнейшей частью данного ролика является музыка, под которую это видео будет смонтированно. Так как заранее зная трек можно придумать хореографию, которая будет подчеркиваться монтажом и движениями камеры.

В итоге у нас весь ролик будет четким и отработанным как танец, каждое движение будет выверено и спланированно посекундно.

#ИГРАЙ

КАЙ РАТОВИЧ


Популярный пианист, который выделяется довольно экспрессивной манерой игры на инструменте и играет каверы на популярные композиции.

В видео про музыканта мы сделаем акцент на его органах чувств, которыми он воспринимает мир и то, как он трансформирует свои ощущения в творчество.


В зависимости от того, чем он на самом деле вдхновляется, мы поймем какой будет видеоряд. Если вдохновляется природой - видео будет наполнено документальными кадрами и звуками природы. Если вдохновляется городом - больше города, бетона, шума.

Используем прием когда камера закреплена к телу/предмету. Этот объект всегда находится в центре внимания, а фон может двигаться.


Так мы можем делать акцент на ушах, глазах, пальцах героя. В макро снимать мурашки на его коже, когда герой найдет что-то вдохновляющее в окружении.

Идея, что герой ходит по локациям и, наблюдая за тем, что происходит в ней, делает пометки в блокноте (ноты). Затем он сидя за инструментом сочиняет свою композицию из собранного материала.

В конце он с ней выходит на концерт и срывает апплодисменты.

Получается что его творчество это путь снаружи внутрь, затем наоборот изнутри наружу, к слушателю.

Закадровый голос рассказывает о том, почему именно эти вещи вдохновляют героя на создание музыки, а не другие. О том, что он находится в постоянном поиске идей и интересных наблюдений.

This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website